Театр - это жизнь!
Статья из газеты "Долгие пруды" №19, 2004 год.
Согласитесь, нет ничего прекраснее и сильнее по воздействию на человека, чем творчество! Оно вдохновляет, окрыляет, освобождает от повседневной суеты, дает возможность взглянуть на мир с другой стороны, понять его по-новому и не унывать. Это отлично понимали во все времена. Так, в 1938 году в молодом поселке Дирижаблестрой был построен ДК "Вперед". Красивое массивное здание явно выделялось среди немногочисленных построек, ведь в поселке было всего три дома! ДК находился на попечении ДМЗ. Поэтому в каждом цехе завода была хорошо организована художественная самодеятельность. Многие работники после трудного дня у станка с удовольствием культурно отдыхали в ДК, ставили сценки, разучивали танцевальные номера.
По словам старожилов, в "красивом, новом доме" было все для развития творческого начала людей. На первом этаже располагалась библиотека, активно работали танцевальный, театральный кружок, хор. В Доме культуры часто проводились различные мероприятия. Под вечер на крыльце здания собиралось много людей, желающих интересно провести свой досуг. Но вот только нередко бывало и так, что билетов на всех не хватало. Поэтому самые предусмотрительные старались "достать" билетик заранее. Все хотели услышать хоровую студию "Кантилена", посмотреть на выступление танцевального коллектива с "романтическим" названием "Агитбригада".
ДК "Вперед" особенно славился своим уникальным драмкружком. Одна из его учениц - Тамара Александровна Ронжина, сегодня работает в Долгопрудненском историко-художественном музее. Многое о внутренней жизни ДК 1950-х годов мне удалось узнать из ее рассказа. Беседа с Тамарой Александровной была долгой и интересной. Мы сидели темным, январским вечером в музее, среди картин и предметов древнерусского быта, и нас заботливо грел добрый электрический камин. Только дело, скорее всего, не в обогревателе советских времен... Тема, с которой я обратилась к Тамаре Ронжиной, подняла в ее душе такой переполох! Ностальгия по прошлому светилась в ее карих глазах, ностальгия по трудной, но единственной и бесценной молодости, и театру... Удивительно, но когда мы разговаривали, Тамара Александровна непрестанно рассказывала мне о своих подругах из "театралки". Одновременно она отвечала на звонки тех же подруг, советовалась с ними насчет статьи, чтобы помочь мне сделать ее более интересной и насыщенной, и я поняла главное - студийцы 1950-х до сих пор вместе, а значит, можно сказать, что и "театралка" ДК тех времен жива! Насколько же сильны узы дружбы, как действует на человека атмосфера Дома культуры, созданная в те годы! Тамара Александровна попала в драмкружок совершенно случайно. Вообще, по словам бывшей студийки, в детстве она отличалась скованностью, скрытным характером и даже дикостью. Тамара часто посещала библиотеку, но студию обходила стороной. И вот однажды она все же решилась заглянуть в театральный кружок! Молчаливую девочку с густыми черными бровями сразу приняли в ряды юных артистов. И застенчивой девчонке нашлось важное дело - ее назначили старостой. В то время художественным руководителем ДК был Борис Беренбаум. Он пригласил в студию отличного опытного режиссера Михаила Илавайского. Всего в студии занималось около двадцати пяти ребят разных возрастов, в основном от 15 до 28 лет. И все они всерьез увлекались театральным искусством: оттачивали сценическую речь, разучивали танцевальные номера, готовили новые постановки. К делу все относились очень серьезно, у ребят были грандиозные планы. Первым спектаклем, который поставил Илавайский, был "Платон Кречет" по пьесе Корнейчука.
Тамара Александровна вспоминает, какая была прекрасная костюмерная в ДК: и народные костюмы, и светские. Сцена была уникальной - крутящаяся, глубокая. Волшебная! Это помогало делать каждое выступление более ярким и интересным. Позднее драмкружок стали называть театральным коллективом, затем - "Домом народного творчества". А чтобы получить статус народного театра, необходимо было поставить, как минимум, пять спектаклей. Вся студия во главе с режиссером считала свой коллектив достойным почетного звания, и началась кропотливая работа над новыми постановками. Постепенно студия выпустила пять отличных спектаклей. Шли бесконечные репетиции... Михаил Илавайский работал с учениками по знаменитой системе Станиславского. Он часто устраивал ребятам встречи с известными актерами МХАТа Ниной Марьиной, Борисом Эфенбахом. Приглашал на репетиции своего друга Владиславского. Опытные актеры не раз отмечали высокий уровень подготовки студийцев.
В конце 1950-х ребята вместе со своим руководителем мечтали построить городской театр на месте, где сейчас расположен Памятник скорбящей матери. В то время там была военная часть, бараки. Именно в них молодые артисты часто ставили отрывки из спектаклей. К этому времени студия уже достигла такого уровня развития, что приняла участие в "Международном театральном фестивале молодежи и студентов" 1957 года. Ребята представили спектакль "Последние" Максима Горького и стали лауреатами Московской области. Тамара Александровна вспоминает, что этот спектакль был самым трудным. Он духовно объединил студийцев как никогда раньше. В дальнейшем ребята играли "Последние" и столице, в "Доме актера" и в "Зеленом театре". Название этого удачного для коллектива студии спектакля оказалось пророческим для Тамары - это был ее последний спектакль в театральном коллективе Дома культуры "Вперед"...
В 1950-х у коллективов ДК "Вперед" был интересный обычай, так называемый "Поход по деревням" с плакатами "Все на выборы". Музыканты, певцы, актеры, художники обходили окрестные деревушки и селения. Они показывали крестьянам и колхозникам сценки, рисовали этюды. Пробовали ненавязчиво приобщать к искусству деревенских девчонок и мальчишек. Люди встречали бродячих артистов всегда тепло и радостно, устраивали гостям ночлег.
Казалось бы, все замечательно, веселее некуда. Но почему же Тамара Ронжина покинула ДК? А дело вот в чем. В конце 1950-х-в Дом Культуры стали частенько наведываться странные люди из парткома. Они все время что-то проверяли, скрупулезно искали хоть кого-нибудь более или менее похожего на врага народа. "Постепенно вся работа студии, да и ДК в целом, начала утрачивать первоначальный интерес и азарт. Постоянные конфликты мешали творчеству, работа стала какой-то сухой и менее интересной", - вспоминает Тамара Александровна. Она навсегда оставила театр Дома культуры "Вперёд" в 1957 году. А позже Тамара, выдержав серьезнейший конкурс, поступила в Театральную школу при Останкино. К этому времени она была уже хорошо подготовленной режиссером Михаилом Илавайским актрисой, поэтому девушке легко давалась трехгодовая учебная программа. Дипломным спектаклем группы Тамары стал, на ее взгляд, весьма запутанный и сложный "Походный марш" Александра Галича. Драматурга выслали из России в 1960-х годах, его спектакль, соответственно был принят негативно и заставил насторожиться "мыслителей и блюстителей порядка" по отношению к выпускникам школы. В результате Тамара Ронжина долго не могла устроиться на работу. Позже ее приняли в Театр милиции, и она отыграла там 12 лет, одновременно трудясь на ДМЗ. В 1966 году ушла в Проектный институт в Москве. А сегодня, как мы уже рассказывали, она охраняет сокровища долгопрудненского музея.
Вот как интересно переплелась ее судьба с театром! Воистину, театр это жизнь. И ему мы посвятим еще не одну нашу публикацию.
Ирина Краснухина